
Kultur & Gesellschaft
neue musik leben Folgen
Zeitgenössische Musik ist stets aktuell und facettenreich. Als innovativer Bestandteil der Musikwelt nimmt neue Musik einen wichtigen Platz ein. Die Sopranistin Irene Kurka gibt in diesem Podcast ihre über Jahre gewonnene Expertise weiter. Sie erklärt, wie die verschiedenen neuen Spieltechniken, Musikstile und Kompositionstechniken zusammenhängen und funktionieren und welche großartigen Möglichkeiten sie bieten. Irene Kurka zeigt anhand von Analysen, Tipps und Interviews mit erfolgreichen und interessanten Persönlichkeiten aus dem Bereich der zeitgenössischen Musik, wie du als KünstlerIn in der neuen Musik authentisch und erfolgreich sein kannst. Dieser Podcast soll dazu beitragen, die zeitgenössische Musik bekannter zu machen. Dieser Podcast erscheint alle 14 Tage am Dienstag. Mittlerweile sind 3 Bücher zum Podcast bei ARE erschienen. Deep Dive Folgen mit Moritz Eggert, Silke Aichhorn, Holger Falk u.a. auf Patreon: https://www.patreon.com/user/shop?u=112648747 Mit freundlicher Unterstützung der „neuen musikzeitung“, dem Kooperationspartner von „neue musik leben“. www.nmz.de Intro und Outro: Improvisationen von Irene Kurka, Frederike Möller, Marko Kassl, Burkart Zeller Cover: Carina Brinkmann, Foto: Tanja de Maan
Folgen von neue musik leben
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Folge vom 19.03.201930 - Interview with Yuval Avital (in english)Yuval Avital talks of himself, of how his path has developed from his career as a classical guitar soloist till being a composer and multimedia artist creating installations, exhibitions, concerts and sonic events of very large scale. He tells about his roots in Jerusalem, together with his interest and research of a multiplicity of musical paradigms. Also his important work in the field of visual arts, which had influenced deeply his creation, bringing a unique voice to contemporary art museums, theatres and unusual public venues such as industrial archaeological sites, challenging the traditional crystallized categories that separate the arts. In this interview he shares his transdisciplinary approach, enhanced the relation that sound, and specifically the Voice, has with his artworks and performances; tells of his approach toward composing and creating and what role the Forest and nature play in his works; the challenge of notation in works also including many non-European cultural traditions; of meaningfulness and how it influences his composing process. He gives very serious and practical ideas and tips for young musicians and artists.
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Folge vom 12.03.201929 - Meine größten LearningsIrene Kurka erzählt dir heute was sie als Sängerin gelernt hat und woraus sie ihre Stärken zieht und wie sie ihre Angst vor Erkältungen überwunden hat. Sie teilt mit dir, wie der Satz „Start before you are ready“ hat sie ihren Perfektionismus verändert hat. Was sind deine größten Learnings? Schreibe mir gerne auf Facebook.
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Folge vom 26.02.201928 - Interview mit Barbara MaurerBarbara Maurer spricht über ihre Zeit beim Ensemble Recherche, wie die Neue-Musik-Szene damals war und wie sie heutzutage ist. Sie hat den Masterstudiengang für Neue Musik Praxis an der Folkwang Universität der Künste in Essen mitentwickelt und genießt es sehr, ihren Erfahrungsschatz weiterzugeben. Auch in diesem Interview gibt sie viele praktische und hilfreiche Tipps.
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Folge vom 12.02.201927 - Wie ich meine Stücke auswähleIrene Kurka erzählt dir heute, nach welchen Gesichtspunkten sie ihre Musikstücke auswählt. Sie entscheidet nach musikalischen und inhaltlichen Aspekten, aber auch nach der Art der Zusammenarbeit. Sie ist ein großer Fan von Vertrauen und Kooperation, weil aus ihren Augen dann das beste Ergebnis möglich ist. Und sie erklärt dir ihre Bedeutung von „Match“ und wie sie von Sidney Corbett und Salome Kammer inspiriert wurde. Nebenbei erwähnt sie auch, was es für eine Sängerin heißt, erkältet zu sein und wie sie dennoch singen konnte.